Marzo 30, 2006

Musiquita nueva

Este Abril suena bien. A lo mejor es coincidencia, pero como que el dios de los discos escogió este mes para lanzar varias grabaciones que al parecer son bastante recomendables.
Por ejemplo, nos llega el nuevo de los Flaming Lips, At War with the Mystics. Los Flaming no sacaban ningún disco de larga duración desde el 2002; ese año nos ofrecieron el Yoshimi..., que fue toda una revelación para muchas personas que no conocían nada de esta banda, con más de veinte años y alrededor de diez discos editados. Esto se documentó de alguna manera en el blog. Se supone que el nuevo disco se aleja de la ondita ambiental-cienciaficcionera-pop para adentrarse en un terreno más rockerón. Quién sabe, pero la canción que acaban de lanzar, The Yeah Yeah Yeah Song suena bastante bien.
Hablando de cosas que se llaman Yeah, los Yeah Yeah Yeahs también sacan disco en Abril. Se llama Show your Bones, y éste al contrario del de los Lips, será supuestamente menos rockero y punketoso, más melódico y más maduro. A ver como suena, porque el desmadrito de Karen O en su primer disco estaba bastante respetable.
En el lado hispano, la Julieta Venegas también está a punto de sacar disco. A ella la hemos criticado un montón por cambiar de estilo a uno más popero, pero talvez solo se trató de una etapa, algo así como su disco "feliz", los grandes lo hacen de vez en cuando, Dylan y PJ Harvey por ejemplo. Pero bueno, si estamos frente a una artista que se reinventa como debe ser o una vendida más, será bastante conocido proximamente.
El argentino Gustavo Cerati también saca disco pronto. De él si no hay que dudar mucho pues disco que saca, disco que es una joya. En producción, ejecución, en la voz y en las letras, latinos no hay muchos como él. Ojalá que esté chingón este disco también :).
Hay muchos otros discos que salen pronto y sólo resta desear que todos tengamos una buena conexión a internet un buen viaje a nuestra tienda de discos y llenemos nuestros oídos de buena música. La ocasional cumbia es bienvenida también así como una dosis de pop de vez en cuando, solo hay que saber cuando pararle...

Posted by fre at 01:19 AM | Comments (6) | TrackBack

Marzo 27, 2006

Manu Chao

Más de 180 mil personas se dieron cita en el Zocalo de la ciudad de Mexico D.F., ayer Domingo 26 de Marzo de 2006, para el concierto masivo de Manu Chao y su grupo Radio Bemba Sound System.

Supero el concierto pasado de Cafe Tacuba, a pesar de que estaba lloviendo no se cancelo el concierto que fue iniciado por los teloneros que fueron Los Estramboticos y Panteon Rococo. Seguidos de un breve palomazo de Ruben el vocalista de Cafe Tacuba.

Posted by Diego at 12:26 PM | Comments (39)

Marzo 17, 2006

Hoy Infected Mushroom en Hermosillo

Hoy en Hermosillo - Infected Mushroom.

Boletos a la venta en TIN boutique en el Blvd. Kino.

Posted by Diego at 02:43 PM | Comments (53)

Febrero 28, 2006

Jumbo ya no es Jumbo

Ultimamente han estado pasando mucho a los de Jumbo en Sony Entretaiment Television, pasan el video de Bajo Control, en el que se la rifa es Eddy.

Pero pues resulta que ni "Eddy" Gonzalez, el de los teclados ni el "Bugs Waco" Gonzalez que es el baterista ya no estan en la banda, hay un video nuevo en el que ya no salen y se ve muy desangelado. Como que la banda perdio la chispa que le daban los hermanos Gonzalez.

Ahora Jumbo es como una hamburgesa vegetariana!

Posted by aries at 02:17 AM | Comments (52)

Febrero 14, 2006

Acampan para ver a U2

Una bola de nacos esta acampando desde el jueves en los alrededores del Estadio Azteca en México, D.F. siendo que los conciertos del grupo irlandes seran el miercoles 15 y jueves 16 de febrero. Creo que las autoridades no deberian de haber permitido esta situacion por que aparte de que estas personas corren el riesgo de ser asaltadas, dejan una mala impresion.

¿Por que se preguntaran?
Pues nadamas de principio la basura que dejan tirada, luego la otra es que hacen de sus necesidades en la calle, la otra cuestion es ¿que acaso no deberian estos "fans" estar en la escuela o en el trabajo?

Posted by aries at 11:31 AM | Comments (45)

Diciembre 17, 2005

10 Rolitas que rockiaron mi 2005

A algunos nos pasa que al escuchar alguna canción, ésta se vuelve muy representativa del tiempo en que la escuchamos o de cuando nos empezó a gustar. De alguna manera nos transportan a cierto momento de nuestras vidas en donde se escuchan de fondo, convirtiéndose de alguna manera, por decirlo de una manera muy trillada, en la banda sonora de nuestras vidas. Por ejemplo, al escuchar Shiver de Coldplay, servilleta es llevado al verano del 2002 y a la mirada de una chica muy especial con la que pasó esa temporada, y cuando sale Perfect Day de Duran Duran en el radio, le llegan recuerdos de funerales de gente cercana, por alguna razón desconocida. Supongo que las siguientes canciones lo llevarán al 2005 cuando esté viejito y quiera recordar sus 25, su cinta verde en el kenpo o las morritas que lo batiaron por ser "demasiado bueno para ellas" (el ardido hablado ha ;)).

Get Him Back Fiona Apple. Hace algunos meses se discutió en el blog sobre los problemas de Fiona para sacar su disco. Después de resolver sus broncas, el disquito al fin vio la luz del día, sólo que con versiones diferentes de las mismas canciones, así como más rítmicas tirándole un poco a beats de hip-hop. A pesar de que la segunda versión de esta canción es bastante buena, nos quedamos con la primera, con ese pianito hipnótico, y la voz de la chica reclamándole a su ex sobre la imposibilidad de encontrar a alguien por lo menos un poco parecido a éste.

Me plus one Annie. Ella es noruega y trae una ondita pop medio bubblegum como le llaman los gringos, pero muy bien producida por los geniales Royksopp, que le dan una profundidad que ya quisieran las Jessicas Simpsons del mundo. Si al bloggero le gustan las buenas rolas pop (las que te hacen querer levantarte a bailar y te ponen medio triste y meláncolico al mismo tiempo) No hay mejor lugar a donde voltear.

Konichiwa Bitches Robyn. Ella también es una europea, pero ya había sonado en los noventas en América. Este año decidió independizarse y hacer su propia disquera para poder producir su música sin ninguna restricción. De esa libertad sale Konichiwa Bitches, que es como una parodia de las Harajuku Girls de Gwen Stefani, pero lo más importante es que suena como si alguna vez a Hello Kitty se le ocurriera lanzarse de rapera y rimear sobre sexo. Por cierto la página está muy original, como hace mucho no veía una.

Not even jail Interpol. Esta no es de las más famosas de los neoyorquinos, pero es en esta donde salen a relucir las dos armas secretas del grupo. Una batería bien potente que acompaña sin opacar a la ya famosa voz y a la fácil de reconocer guitarra y un bajo tan rítmico que parece sacado de una discoteca de los setentas. Como lo demuestran en vivo, Interpol después de todo ya dejaron de ser sólo imagen para tener un sonido que aunque está lleno de influencias, es de ellos.

Shake yer dix Peaches. No se si exista ese género, pero si hay algo así como el PornoRock, Peaches debería ser la reyna. Con ritmos electro, guitarras bien retro, y unas letras bien sencillas y completamente vulgares, hechas casi para jugar al seis-seis con ellas, esta es la canción que muestra de mejor manera su idiosincracia de rock, desmadre y placer, sin importar el orden y la mezcla.

No more J'Davey. Este dueto todavía ni tiene disquera pero dicen los que saben que en cualquier momento todas se van a pelear por firmarlos. Con un estilo que es algo así como soul-pop-medio electrónico-futurista, él se encarga de crear la música y ella de poner una voz que suena a Erykah Badú, pero sin los problemas existenciales y más cachonda. Entiendes que la canción se trata del momento exacto en el que te das cuenta de que tu mejor amig@ se está convirtiendo en algo más que eso, y cuando su voz te invita a "dejar huellas en la pared" no quieres hacer más que obedecerla.

I believe in you Kylie y Scissor Sisters. Kylie es ese tipo de cantante que talvez no es tan talentosa pero sí muy carismática y siempre se rodea de gente que sabe hacerla brillar aun más todavía, ya sea directores de video o en este caso, los Scissor Sisters, que le produjeron una canción homenaje a la música disco minimalista, acompañada de un video que la muestra tan angelical como es humanamente posible.

Speed of Sound Coldplay. Hace meses servilleta se debatía si era o no válido el regreso de Coldplay con una rola que es basicamente un remix de Clocks. La respuesta después de haber oido el disco, al menos para mí, es SÍ. Al pianito le escurre miel, y la voz de Chris Martin cuando habla de ondas científicas erróneas no puede ir mal. Excelente.

Shame PJ Harvey. Aunque esta canción salió el año pasado, hasta este año fue cuando me empezó a gustar mucho. Es perfecta cuando tienes un amig@ que nomás no puede superar que alguien l@ cortó y se la pasa buscándol@ y rogándole. Pones unas bocinas gigantes afuera de su casa a las 5 de la mañana, y las prendes a todo volumen. Así se da cuenta del ridículo que está haciendo y de los vecinos que se va echar de enemigos :).

Día Especial Shakira y Gustavo Cerati. Lo que pasa cuando dos talentosos se conocen y colaboran en una canción sin pretenciones. McNnífica.

¿Qué canciones rockiaron tu 2005?

Posted by fre at 09:13 PM | Comments (22) | TrackBack

Diciembre 15, 2005

Play that Funky Music!

Que tal con esto:

Secuestran a víctima equivocada; la obligan a escuchar "funk"

Una comerciante brasileña de 26 años fue obligada a escuchar música “funk” sin interrupción durante los dos días que permaneció en poder de sus secuestradores, informa hoy el Diario de Sao Paulo.

María Alice Nassif Travencolo fue secuestrada por tres personas que la confundieron con la hija de un empresario millonario del municipio de Garza, a 437 kilómetros de Sao Paulo.

La policía descubrió ayer el lugar donde estaba en cautiverio y en una rápida operación liberó a la víctima y detuvo a dos de los secuestradores.

La joven, quien estaba en el cuarto de una casa oscurecido por pesadas cortinas y con unos lentes de sol, dijo que al insistir en que era confundida con otra persona, los secuestradores la obligaron a escuchar con altísimo volumen durante dos días seguidos música “funk”.

Nassif Travencolo, propietaria de una tienda de productos agropecuarios, afirmó que sus captores la obligaron a grabar un vídeo para su familia en el que les pedía entregar algunas propiedades, que no posee.

El comisario Valdir Tramontine confirmó a periodistas que los criminales estaban seguros de tener en su poder a una joven millonaria.

“Ellos citaban en sus reivindicaciones inmuebles que la familia de la víctima nunca tuvo ” , apostilló.

Si esto hubiera sido en Mexico, de seguro le hubiera tocado estar oyendo musica de los Temerarios, o algo aun peor. jajajajaja

Posted by Diego at 06:04 PM | Comments (25) | TrackBack

Noviembre 07, 2005

Jorch Mono presenta the orphan monkey meets the acustic guitar

El pasado viernes 4 de Noviembre hubo una tocada electronica en el teatro de la ciudad, en la casa de la cultura de Hermosillo, en el que se presentaron unos temas del material de Jorch Mono denominado "the orphan monkey meets the acustic guitar" el set fue presentado en la modalidad de live act, en el que participaron musicos invitados, entre ellos Manuel Machuca en la bateria y Eduardo "Roncha" Orozco en el bajo.

El material de Jorch Mono es muy recomendable.

La version final y presentacion oficial del album se espera para el mes que entra.

Por lo pronto los que quieran oir un poco de el den click aqui

Posted by Diego at 07:38 PM | Comments (2) | TrackBack

Octubre 18, 2005

En DVD el documental de Rockdrigo González

Post enviado por: Gilgamesh

El Profeta del Nopal sale del underground y se coloca ahora en los stands de tiendas de discos y videos.

Nacido en el año de 1950 en Tampico, Tamaulipas (zona donde han nacido algunos otros destacados músicos mexicanos); fundador de la banda "Los Rupestres", el "Bob Dylan mexicano" como algunos lo conocen y fallecido en los sismos de 1985 de la cd. de México ha conquistado a las viejas y nuevas generaciones que buscan en el rock una manera autentica de expresarse.

Para conmemorar el XX aniversario de su fallecimiento, el cineasta Rafael Montero lanza un DVD llamado "No tuvo tiempo. La hurbanistoria de Rockdrigo" el cual incluye un CD con las canciones de sus compañeros musicales. En el documental se destacan entrevistas (a sus familiares y a sus compañeros), videos, grabaciones, fotografías, etc.

Cabe destacar que este documental ha sido exhibido en varias salas de cine nacionales con anterioridad y también existen algunos video-documentales de este personaje que se pueden adquirir en espacios alternativos o subterráneos.

Posted by Colaborador at 12:25 PM | Comments (4) | TrackBack

Octubre 07, 2005

La cancion de tu vida

Post enviado por: tu Padre

Navegando por internet en un rato de ocio, me tope en la pagina de el universal la nota sobre una pagina donde te dice cual es la cancion de tu vida...

Esta pagina lo que te dice es en base a tu fecha de nacimiento que cancion era la mas popular, es interesante saber que cancion era el hit en el momento en que uno nacia...quien quita y esa cancion estaba escuchando el Doc en el quirofano cuando ibamos naciendo jeje

Crazy Little Thing Called Love - Queen
esa resulto ser mi rolita..!!

lo malo es que nomas es el registro d ela cancion popular en USA, estaria interesante ver en Mexico cual era, en esas epocas habria sido una de rigo tovar? chico che? jajaja

http://www.thisdayinmusic.com/member/birthdayno1.php
el link donde pueden consultar

seria interesante que toda la banda de guarros de aqui comentara cual es su rolita popular al momento de nacer.. chido(otra chilangada)...

Posted by Colaborador at 11:35 AM | Comments (18) | TrackBack

Septiembre 28, 2005

U2 en México ???

Despues de la madriza innolvidable que le dieron los guaruras de un hijo de Ernesto Zedillo en ese entonces presidente de nuestra gloriosa republica mexicana a una persona del staff de U2 durante su presentacion en la Ciudad de México D.F. la cual habia vetado los Irlandeses, ya la banda U2 le levanto el castigo a los mexicanos y al parecer se presentara proximamente.

"Jaime Camil aseguró que U2 vendrá a tocar en México, y ello lo anunció durante la conferencia de prensa para promover la cinta 7 días, filme que, según Camil, gustó tanto a Bono que "fue el preámbulo perfecto" para confirmarle su próxima visita a nuestro país.
Incluso, abundó el actor, el irlandés le confió que las rencillas entre el ex presidente Zedillo y Bono mismo, “han quedado en el pasado”.

Jaime, quien hace unos meses recibiera en su casa de Acapulco al vocalista de la banda irlandesa, reconoció que entre Bono y Zedillo todo está aclarado, "incluso, cuando estuvo en mi casa el músico recibió una llamada del ex presidente y como si fueran grandes cuates", dijo Camil.

Reconoció el actor que Bono tiene otra perspectiva de la calidad de vida de los mexicanos, "ha visto la película y fue una grata sorpresa saber que le gustó Además de que cuando vino a México, él se fue con otra mentalidad de nosotros . pero sí hay una gran interés de venir acá", dijo Camil, quien fue el anfitrión del cantante irlandés.

Al hablar sobre la cinta, el director Fernando Kalife explicó que puede ser un éxito más allá del mercado mexicano.

7 días es protagonizada por Martha Higareda, Julio Bracho, Jaime Camil y Eduardo Arroyuelo, quien interpreta a "Claudio Caballero", un joven que tiene la frustración de saber que podría haber hecho algo más y mejor con su vida.

Lo único que motiva a Claudio a seguir adelante es copiar los pasos de su hermano fallecido, quien fue un reconocido promotor musical.

Por ello, apuesta a llevar a U2 a la ciudad de Monterrey, aprovechando que la banda realizará dos conciertos en el Distrito Federal.

"En la película se incluye una participación de la banda en un concierto de su Tour Vértigo , el cual inició hace un par de meses . y ellos (U2), están conscientes de la calidad de la historia", dijo Kalife.

Esta historia, que tuvo un presupuesto de dos millones de dólares, cuenta con las actuaciones especiales de Beto Cuevas, Sofía Vergara y Lumi Cavazos.

Posted by Diego at 08:36 PM | Comments (31) | TrackBack

Septiembre 21, 2005

3er Aniversario Radio Alternativa

Te esperamos este 8 de octubre a partir de las 12 del dia en el deportivo Gustavo Baz, Texcoco texcoco, Edo. de Mèxico, Festejando el 3er Aniversario de www.RadioAlternativa.org
donde se persentaràn las siguientes bandas:

La Tremenda Korte
Salon Victoria
Sekta Core
La Grand Mama (de Guadalajara)
La Matatena
Cquases
Gingko Bilova
Sr. Bikini

Donativo $50 NO FALTES!
mas inf. al tel 5644-0627 o al cel 044-55-2038-4806
en la pagina www.radioalternativa.org o al correo escucha@radioalternativa.org

Posted by Diego at 02:48 AM | Comments (12) | TrackBack

Septiembre 20, 2005

Apple v.s. Disqueras

Apple esta ves ha anunciado que no tomara en cuenta los reclamos de las compañias disqueras para que aumente el precio de las canciones vendidas a traves de iTunes, cosa que tiene molesta a los ejecutivos de las disqueras.

Steve Jobs declaro que las disqueras ya obtienen mucha mas ganacia por sus canciones vendidas en iTunes que a las vendidas en un disco compacto por que se ahorran la fabricación y distribución.

Al parecer las disqueras no se dan cuenta que subiendo el precio de las canciones de iTunes la respuesta del publico va a ser seguir fomentando la pirateria.

Les hago estas sencillas preguntas

¿Has comprado musica por iTunes?

¿Consideras justo el precio de 99 centavos de dollar por canción?

¿Tienes musica pirata en tu computadora?

Posted by Diego at 09:53 PM | Comments (11) | TrackBack

Agosto 17, 2005

El misterio de la máquina extraordinaria

Cuando Fiona Apple apareció en la escena musical, fue considerada algo así como la promesa de la música pop: una belleza poco común, prodigio del piano y gran compositora para su edad (menos de 20 en ese tiempo), todo esto empaquetado en canciones profundas pero aun accesibles para los oídos de la mayoría. Su primer disco, Tidal (De marea) de 1996, trajo un sonido y una actitud no combinables con ese tiempo (¿qué? ¿no guitarras grungescas?¿no distorsiones? ¿no coreografías? ¿solo un pianito?) y aun así logró la admiración de millones de fanáticos que encontraron en ella algo faltante en sus contemporáneos.
3 años después sacó otro disco, cuyo nombre completo es mejor no repetir, pues consta de alrededor de 100 palabras pero se conoce con la abreviación de When the pawn… Esta vez fue más experimental, y aunque no vendió tantos discos como el primero, fue muy bien recibido por la crítica y prometía que lo mejor todavía faltaba por llegar.
Tras un descanso de 2 años, Fiona empezó a trabajar en su tercer disco al que bautizó como Extraordinary Machine (Máquina Extraordinaria), y todo parecía ir muy bien, excepto que a su compañía de discos, al escuchar el producto terminado no le pareció lo suficientemente comercial; muy bueno, pero carente de sencillos para la radio, decían. Le pidieron grabar otro disco, pero la chica, enojada con toda razón decidió darles el disco como ella lo quería, o nada. La disquera canceló el disco indefinidamente y nadie dio su brazo a torcer, por lo que la máquina extraordinaria nunca vería la luz del día.
Los fans de Fiona se organizaron, hicieron páginas de apoyo y hasta mandaron miles de manzanas a las oficinas centrales de Epic, como señal de protesta. Y el disco, bien gracias. Sin oportunidad de ser escuchado por nadie.
Aunque la disquera no contaba con que estamos en la era del internet, y casi todo se puede conseguir. El disco está en los I-mesh y Kazaas del mundo desde hace meses y la verdad, vale la pena el alboroto. El estilo de Fiona, entre depresivo e irónico se conserva pero ahora las canciones tienen una estructura como de música de Cabaret de principios del siglo XX, y un poco de vals medio retorcido, con arreglos de cuerdas bien interesantes. Parece que Apple pasó por un truene bastante gacho porque la mayoría de las letras son acerca de venganza y rabia contra el otro, muy muy buenas. Not about love (esto no tiene que ver con el amor), Get Him back (tenerlo de regreso) y Oh Sailor (oh marinero) son las más claras muestras de lo que es el disco en general. Esperemos que algún día el disco salga como debe ser pues es su mejor trabajo y algo diferente a lo acostumbrado en el pop tradicional. Todo esto suena como una historia sobre el sistema contra el alma humana y pues hasta parece demasiado perfecta: al cínico en mi no le extrañaría que se tratara de un plan mercadológico ideado para hacer de Fiona una mártir de la cultura pop y a la disquera como el tirano. Un tirano con las bolsas llenas de dinero, pues si se decidieran a sacarlo ya con el tiempo, obedeciendo a las “presiones” de los fanáticos, la expectativa lo haría uno de los productos más buscados. O quien sabe, a lo mejor todavía vivimos en un mundo donde los idealistas le pueden tirar piedras a los Golliats transnacionales, o en este caso, manzanas.

Posted by fre at 02:37 AM | Comments (45) | TrackBack

Julio 11, 2005

Street Scene, San Diego California 2005

Si te gusta asistir a conciertos y eventos musicales , esta es una oportunidad que no puedes dejar pasar, un buen evento en San Diego California; este aviso es para anunciar un viaje para ir a este show. ... estará muy bien esto.

Steet Scene, San Diego California.

VIERNES 29 DE JULIO:

The (International) Noise Conspiracy, The Adolescents, Morningwood, Hard-Fi, Autolux, Kasabian, Rise Against, Hot Hot Heat, Louis XVI, Flogging Molly, BLACK EYED PEAS, GARBAGE, SOCIAL DISTORTION, THE WHITE STRIPES, THE KILLERS.
VIP stage/21 and up: Dead 60's, Trans-Global Underground, Something for Rockets, Mocean Worker.

SABADO 30 DE JULIO:

Spoon, Swollen Members, The Locust, The Perceptionists, Death Cab for Cutie, Von Bondies, Dashboard Confessional, DJ MIX MASTERMIKE, METHOD MAN, FLAMING LIPS, 311, SNOOP DOG, UNWRITTEN LAW, THE USED, PIXIES.
VIP Stage/21 and up: Particle, Viva Voce, Gram Rabitt and more!

QUALCOM STADIUM 4:00 P.M.

$250 dlls. Incluye:

- Transportación terrestre Hillo- San Diego- Hillo.
- Entrada a los dos días del evento.
- Hospedaje (2 noches).

REQUISITOS:

- Visa Vigente
- Ser mayor de edad
- Cupo limitado

INFORMES:

Alex 0446621 00 33 88
Superalex_inaction@hotmail.com

Samuel 0446622 63 04 06
info@cactuson.com

Posted by Slipkid at 03:43 PM | Comments (3) | TrackBack

Junio 30, 2005

Shakirati

Mi primera reacción al escuchar que Gustavo Cerati (uno de mis artistas favoritos) colaboraría con Shakira, fue de sorpresa, acompañado de poquito disgusto: ¿cómo puede Cerati, uno de los mejores músicos latinoamericanos rebajarse a tocar con la Shakira? Algo malo está pasando en el mundo; talvez sea el calor o algo.
Después pensé que a lo mejor no sería tan malo. Podría tratarse de una combinación no-ortodoxa que funcionara en la práctica, así como los burros de miel con queso que te dan en los ranchos. No pudiendo resistir la tentación me puse a bajar, digo a comprar el disco para escuchar solamente dos canciones ;), y me encontré con que no están tan mal, mejor dicho, están bastante buenas.
La primera se llama No, y es un clásico Shakirazo: Baladita mega-lenta con exceso de metáforas y palabras domingueras, todo el kit; pero a pesar de ello, se nota demasiado la influencia de Cerati, en una canción producida impecablemente y que tiene todos sus elementos en el lugar exacto, aunque no era de esperarse menos, siendo un trabajo del argentino.
Día especial es el nombre de la otra colaboración, esta sí bastante más movida y alegre. Personalmente me recuerda a los cortes más accesibles de Siempre es Hoy, como Señales Luminosas y Karaoke. Muy recomendable.

Talvez para los puristas de Cerati esta cosa sea como una broma de mal gusto pero la verdad está bien ser un poco más abierto de vez en cuando a cosas que se salen fuera de la linea. Si los artitas involucrados no lo hacen por razones obvia$, sino por crear algo interesante, no creo que sea tan malo, independientemente del resultado final, que en esta ocasión, superó las expectativas.

Posted by fre at 01:17 AM | Comments (33) | TrackBack

Junio 17, 2005

Hola Barracuda

Barracuda. Buenos amigos del Blog. Hermosillo. Estrenando disco (independiente) y página. Les quedaron bonitos los dos. Aquí para entrar. Canciones gratis e información. Influencias: Pixies (con cover y todo), Weezer y otros más. Cuando sean famosos pasarán morritz. Barracuda: más peligrosa que el tiburón.

Posted by fre at 12:22 AM | Comments (10) | TrackBack

Mayo 21, 2005

X-Y de la Vida

A menos que durante las últimas semanas hayas estado viviendo en un bunker, ya debes haber escuchado Speed of Sound, la nueva canción de Coldplay, del disco X-Y, que sale a la venta el próximo mes de junio. La mayoría de las opiniones que he escuchado son de decepcioncita: me dicen que es una buena canción de Coldplay, nada más. Nada espectacular ni experimental ni nada, solo una buena canción; como dicen mis amigas, “bien x-y de la vida”. La gente que ha tenido la oportunidad de escuchar el disco completo dice que Speed… no es una muestra veraz del resto del disco, que sí vale la pena la espera por las demás canciones, pero quien sabe. Yo, como buena perra de Coldplay, creo que la canción está buenísima; ya sé que es como un remix de Clocks, pero lo siento, ese pianito no me lo puedo quitar de la cabeza, solo espero que el disco traiga más sorpresas que este ejemplo.

¿A ustedes que les parece, valió la pena la espera o estos muchachos debieron quedarse “en su lugar” porque su nueva canción está demasiado x-y de la vida? ¿Es demasiado temprano para hacer chistes tan malos?

Posted by fre at 06:34 AM | Comments (28) | TrackBack

Abril 24, 2005

Love Will Tear Us Apart 1: Joy Division

Alrededor de 1976 unos chavales de Manchester buscaban vocalista para su grupo, Stiff Kitens, los integrantes eran Bernard Sumner, Peter Hook y Terry Mason, el elegido, un chico que portaba una camiseta negra que decía ODIO por la espalda el día que lo conocieron durante una gira de los Sex Pistols. No hicieron audiciones, el chico les gustaba, era extremo y quería hacer cosas extremas, música extrema.

En 1977 la banda cambia su nombre por Warsaw basado en la canción de David Bowie Warsawa del disco Low y Terry Mason deja la batería para convertise en manager. Tony Tabac lo sustituye en la batería para la primera presentación de la banda en vivo en mayo del 77. Un mes después es reemplazado por Steve Brotherdale, con él el grupo grava su primer Demo: The Warsaw Demo, cinco copias con cinco canciones, una para cada integrante y otra para Mason. La relación con Brotherdale fue difícil y el grupo decide abandonarlo en agosto del 77 . El nuevo baterista fue Steve Morris quien se convertiría en el baterista definitivo. La banda ya estaba formada.

El 2 de octubre de 1977 graban el tema At a later date en el Electric Circus para el disco en vivo Short Circuit y en diciembre de ese año entran a estudio para grabar los temas del que seria su primer EP: An ideal for living.

Para evitar confusiones con la banda de Punk Warsaw Pakt el grupo decide cambiarse de nombre en 1978 por Joy División. El nombre salió de la novela sobre los campos de concentracón nazis The House Of Dolls de Karol Cetinsky. En la novela se conocia como "joy division" a las mujeres prisioneras que eran forzadas a servir de prostitutas a los oficiales nazis.

La banda grabó su álbum debut "Unknown Pleasures" (1978), pero fue desechado por ellos luego que los productores alteraran la grabación mezclándola con sintetizadores.

El 14 de febrero del '79 Joy Division toco en la BBC, donde grabaron varios temas para el conocido programa de John Peel -posteriormente sería conocido (y editado) como The 1st Peel Session. Esto les dio bastante publicidad y en marzo de ese mismo año tocaron como teloneros de The Cure en el Marquee de Londres.

En abril de este año deciden gravar el "Unknown Pleasures", esta vez con el productor Martin Hannett y realizado junto al sello Factory.

El 31 de agosto del '79 reunieron 1200 personas en el Electric Ballroom, Londres. La mayor audiencia que tuvo la banda.

El 15 de septiembre aparecieron en la television en el programa Something Else de la BBC -antes habían aparecido un par de veces en Granada TV-. Los violentos movimientos del cantante durante Transmission y She's lost Control impresionaron a la audiencia. Pronto llamarían la atencion por otras razones. Curtis sufría de epilepsia.

El 26 de noviembre grabaron por segunda vez con John Peel -The 2nd Peel Session-. Una de las canciones era Love Will Tear Us Apart que pronto se convirtió en un clásico de la banda y una de las más conocidas canciones "no grabadas" de Inglaterra: hasta el 10 de abril de 1980 en que fue editada como single, solo era posible oirla en los conciertos.

En marzo grabaron el material de su segundo disco, Closer y el single Love Will Tear Us Apart. El tratamiento médico de Curtis no ayudaba y su condición general parecía agravarse a medida que la agenda de la banda aumentaba. Sus ataques continuaban, inlcuso en escena.

En 18 de mayo de 1980, un día antes de emprender su tan esperada primera gira por Estados Unidos, Ian Curtis apareció ahorcado en su casa. Lo acompañaban "The Idiot" de Iggy Pop en su tocadiscos, un recorte de un diario que marcaba una película de Werner Herzog, un cenicero repleto de cigarros y una nota suicida. Tenía 24 años.

Dos meses después de su muerte, 'Love Will Tear Us Apart' llegó al Top 10 de las listas inglesas y "Closer", el disco donde se pueden ver sutiles referencias acerca de la decisión del vocalista, vendió cientos de miles de copias en Gran Bretaña.

ANEXO

El próximo 29 de abril se celebrará en la Ciudad de México un concierto Tributo Joy Division V.S Pixies, en DADA-X. La dirección: DADA-X Club Bolivar 31 2o Piso, Col Centro a Dos cuadras del Metro Allende.

El cover es de $50 y la chela costará $15.

Se tocarán varios covers de los 80's y los 90's por las bandas Varsovia 54 y Skull and Cross Bones.

Gracias Juan por el tip ;)

Posted by Fernanda at 07:25 PM | Comments (4) | TrackBack

Abril 18, 2005

Love will tear us apart: homenaje a Ian Curtis

Gracias a Joe por recordarme que dentro de un mes se celebrará el 25 aniversario de la muerte de Ian Curtis, en memoria de uno de los grandes de la música creador del grandioso Love will tear us apart estaré posteando cada lunes anécdotas y datos biográficos acerca del cantante para finalizar el 18 de Mayo.

Dividido en 5, este homenaje recorrerá la vida y obra de Curtis, Joy División y New Order de la siguiente manera:

1. Biografía de Ian Curtis
2. Joy Division
3. Anécdotas, libros y películas acerca del artista y la banda
4. New Order
5. 25 canciones que no te pueden faltar.

Si deseas hacer alguna recomendación o tienes datos interesantes acerca del artista o el grupo házmelas saber para publicarlas dentro de este pequeño homenaje: fernandamilan-arroba-gmail.com

Posted by Fernanda at 03:35 PM | Comments (6) | TrackBack

Abril 17, 2005

De vuelta

Después de que Ian Curtis se quitara la vida ahorcandose, los integrantes del que fuera el mítico Joy Division formaron una de las bandas más emblemáticas de los años ochenta: New Order.

Con éxitos como Blue Monday o Bizarre love triangle, su música cargada de sonidos de sintetizadores bailables -sin dejar de lado ese deje oscuro y meláncolico característico- es un referente clásico de la música de la época.

Tras sus intentos de indie en el Get ready, esta histórica banda vuelve retomando su referente electrónico sin dejar de lado las guitarras presentandonos el Waiting for the sirens call , asombroso trabajo que no dejará decepcionados a los fans y que muestra que 25 años son pocos para colocarse en el podium de los clásicos renovados.

Lamentablemente la gira que tendrá por Norteamérica no tiene previsto nuestro país, pero se podrán ver en el Festival Coachella.

No sé si ya se esté escuchando en las radios mexicanas el single Jetstream, pero recomiento enormemente el álbum entero.

¡Ah! Hablando de británicos no puedo dejar de recomendarles el álbun doble recopilatorio de Bell & Sebastian, dentro de las novedades de este mes ;)
Así que ya saben, una vueltita a la tienda de discos para adquirir lo mejor de lo mejor del pop inglés.

Posted by Fernanda at 07:33 PM | Comments (5) | TrackBack

Abril 08, 2005

Coachella 2005

En menos de un mes se celebrará en L.A. uno de los festivales de música más importantes.
¿Las fechas? 30 de abril y 1 de mayo.
Considerado ya como uno de los mejores festivales de música apesar de ser tan jóven el festival de Coachella ha podido reunir en estos años a los más grandes de la música rock, pop e indie rock de nuestros tiempos.
Este año no se queda atrás:

30 de abril

Bauhaus
Weezer
The Chemical Brothers
Wilco
Keane
Snow Patrol
Rilo Keley
Café Tacuba
Doves
Sage Francis
The Raveonettes...

1 de mayo

Nine Inch Nails
New Order
Bright Eyes
Gang of Four
The Prodigy
Black Star
The Faint
Roni Size...

Ignoro si aún quedarán boletos, pero tal vez puedan pillar alguno que otro y tener la oportunidad de vivir esta experiencia.

Para más información: http://www.coachella.com/

Posted by Fernanda at 08:11 PM | Comments (9) | TrackBack

Marzo 14, 2005

Novedades de Marzo

¿Novedades a mitad de mes? Pues bueno, mañana la mayoría ya va a tener un poco de dinerillo en la bolsa para gastarlo y como soy una aficionada a la música, ¿porqué no invertir un poco en ella? Es por eso que ahí les dejo algunas de las novedades que tendremos para este mes, para que no se lo gasten todo en chelas y se den una vueltita a su casa de discos favorita y escuchen un poco de lo que acaba de salir del horno.

Empecemos por mis favoritos: este mes Nick Cave and the Bad Seeds, Mando Diao, Porcupine Tree, Stereophonics, Tears for Fears y Lisa Standfield sacan nuevos álbunes.

También tenemos cosas de los veteranísimos Judas Priest y New Order.

El recopilatorio de Everything but the girl, lo último de Moby, Queens of the Stone Age y Beck también tendrán su sitio en las tiendas de discos y bueno, también Daft Punk de cuyo álbun ya ha hablado fre con toda razón ;).

Pero como en gustos se rompen géneros no hay más que pararse por la tienda y escuchar lo que más les apetezca. Eso sí, traten de que sus adquisiciones sean originales, de esa manera evitamos contribuir con la terrible piratería.

Posted by Fernanda at 12:40 PM | Comments (5)

Marzo 12, 2005

El “regreso” de Daft Punk

Oigan, ¿nunca les ha pasado que la música los ponga de mal humor? Verdadero mal humor. Mal humor del tipo que te hace querer romper cosas o gritarle a la persona más próxima. Y no me refiero a, por ejemplo, cuando vas en el carro y en el radio ponen a Enrique Iglesias; sí, él apesta pero no es para tanto, no es algo que me enoje hasta exasperarme, pues. La música NUNCA me había hecho enojar, al contrario, para mi normalmente pasa de simple sonido de fondo, hasta momentos enaltecedores y la madre, en los cuales la música realmente puede cambiar vidas y eso.
La música nunca me había sacado de mis casillas como dice Lucerito (a ella la prensa la hace enojar). Hasta ahora.
¿Los culpables? Daft Punk. ¿Daft Punk? Pero… esos batos son muy buenos, y tienen el video de Around the World…, y este… la canción de One More Time le gusta hasta a mi amá, y los videitos de caricaturas japonesas que luego se convirtieron en una película completa, como The Wall… y usan máscaras y son franceses. ¿Qué diablos pasó pues?

Aclaración: No soy fanático de Daft Punk, me gustan varias canciones y videos de ellos pero hasta ahí.

Acabo de escuchar su nuevo disco, Human After All. Pero primero remontémonos al ’97 cuando sacaron Homework. Canciones bailables con un toque disco y new wave ochentero muuuuuy repetitivas y largas. Está bien, esa era su ondita, no se les reclama nada. No sé que año sacaron el otro, Discovery, ahora con canciones más estructuradas en el estilo pop y más accesibles para la raza. Varias de las rolas de ese disco vale mucho la pena escucharlas, la producción está excelente y el balance entre la música y la imagen en sus videos no podría estar mejor. Esto es como un indicador de que vendrían cosas mejores en el futuro. ¿Cómo explicarlo? Pues no hay cosas mejores en el futuro.

Human After All es como una contradicción grandota y aburrida. En vez de mostrar una progresión grande como pasó del primer al segundo disco, la cosa parece un retroceso. Se supone que cuando un artista se tarda como 4 años en sacar un nuevo disco, es porque van a volver con algo, por lo menos interesante. Eso no sucede aquí. El disquito es como lo pior de sus dos primeras producciones pero revuelto y con frijoles abajo. Otra vez las canciones son repetitivas y enfadosas y duran como mil años y la voz robótica que les funcionó tanto en Discovery vuelve, pero con una venganza, más molesta que nunca: ahora se parece a la de los Transformers. A excepción de como, dos canciones remotamente interesantes, una de ellas Robot Rock, el disco está tedioso y ya quiero que se acabe. Aparte se llama Human Alter All; a menos que sea sarcasmo, creo que no tiene mucho de humano, de hecho en mi opinión suena más robótico que nunca.

La verdad no soy de las personas que les exigen a sus artistas sonar de una manera, ni de los que se enojan (ups) cuando alguien bueno saca música pedorra, de hecho creo que un artista bueno hace lo que quiere y saca discos sin pensar en la gente, nosotros decidimos si la tomamos o no. Pero esto… lo siento, me enojó mucho estar todo “¡Voy a escuchar el nuevo de Daft y va rockiar!” y oir lo que oi. Es como creer que vas a tomar Sprite y lo que tomas es agua… o Sprite con hielo derretido. No lo sé, talvez estoy reaccionando demasiado violentamente, al fin y al cabo solo son un grupo, pero yo esperaba más. Creo que tendré que entender que DP no son digamos, PJ Harvey o Elvis Costello, gente que se reinventa con cada disco. No hay que pedirle peras al olmo. Y más si es un olmo que toca Around the World, Around the World…(buena rola).

Haz clic aquí para enojarte como el Fre. O talvez alegrarte y bailar como robot.

Posted by fre at 06:15 PM | Comments (3)

Marzo 07, 2005

BRIDNI ENTRY FOR THE MONTH OF MARCH: I’m a- slaaaave 4 good covers

Siguiendo con la linea de temas profundos, políticos y/o existenciales que regularmente se leen por aquí, el que escribe les presenta una rara curiosidad encontrada en algún rincón de la red: Una versión rockera de Toxic. Los culpables son Local H, banda gringa que ya tiene varios años y discos en su haber, pero hasta ahora, gracias a nuestra Bridni han logrado notoriedad en el mundo de la música más popera. El cover está bastante bueno, con guitarras bien agresivas y las letras ahora cantadas desde el género masculino, sin perder la esencia acá pirujona de la original.
La verdad la canción está ni mandada hacer para todos los rockeros a quienes les gusta (esta canción y otras más) en secreto, pero no la aceptan… ¡ahora sí la van a poder escuchar en sus pedas y en las manifestaciones universitarias :D!

Haz click aquí para escucharla, bajarla, tenerla en tu disco duro, protegerla, espiarla desde afuera de su mansión con binoculares y matar a sus novios que solo la quieren por su dinero y no por lo que es ella realmente. Digo… ehm.. que buen viaje, hermano, ¡buena rolilla pa darse unos pasones!

*Mini post dedicado para todos los bloggeros(as) que andan diciendo que el que escribe está obsesionado con tal artista. Se espera que todo se aclare con este escrito. Nadie está loco aquí ¿o sí?

Posted by fre at 04:30 PM | Comments (7) | TrackBack

Enero 24, 2005

High Fidelity

Después del dolor de cabeza que me causan las noticias, el tráfico, los profesores y el méndigo frío llegue a mi casa y me puse a ver la tele, estaban pasando una de las pelis que más me gustan: High Fidelity con Jhon Cusack, altamente recomendable..., además de la historia y del excelente soundtrack, de lo cómico que resulta ver a Jack Black cantando, el personaje principal (Cusack) tiene por costumbre enumerar en top five sus peores rupturas amorosas, sus canciones favoritas para distintas ocasiones y demás...
Como homenaje a la peli, y ¿por qué no? Para no pensar por un rato en catástrofes e injusticias haré mi propio top five de canciones para distintas ocasiones:

Para ponerme de buenas:
1. What a Wonderful World con los Ramones
2. The Passenger de Iggy Pop
3. King of the Bongo con Manu Chao
4. Coolo de Ilya Kuriki and the Valderramas
5. Spanish Bombs con Tijuana No

Inspiradoras
1. Confortably Numb de Pink Floyd
2. Where is my Mind de Pixis
3. Idioteque de Radio Head
4. Heroin de Lou Reed
5. Butterflies and Huracanes de Muse

Para soñar
1. Pictures of you de The Cure
2. Hidden Place de Björk
3. Space Odity de David Bowie
4. Come Talk to Me de Peter Gabriel
5. Summertime de Janis Joplin

Para orgasmearse
1. I love You, nor do I de Nick Cave y Anita Lane
2. Satisfaction con Björk y PJ Harvey
3. Peligro de Ely Guerra
4. Entre Caníbales de Soda Stereo
5. Fade into you de Mazzy Star

Tal vez se me fueron una que otra, pero éstas fueron las que me vinieron a la cabeza, por algo..., es un buen ejercicio para relajarte no pensar en nada más que lo que te hace sentir bien y sustraerte un rato del mundo exterior...

Posted by Fernanda at 07:31 PM | Comments (18) | TrackBack

Enero 11, 2005

Moderatto y Belinda

Vaya buen camino que siguen los "rockeros" mexicanos; si de por sí Moderatto es una gran mamada, ahora sí se saldrán del huacal participando con Belinda en un video musical. La nota la dio ayer la cantante pop mexicana y apareció en varios medios de comunicación.

Aquí en El Universal.

¿Cómo ven? No cabe duda que todo es parte del mismo "show business".

Posted by perikueto at 11:16 PM | Comments (49) | TrackBack

Enero 10, 2005

Esas pequeñas debilidades femeninas

Hoy pasé a cureosear al Madrid Rock, que es como el Tower Records madrileño pero mas peque y casi me da el patatús al entrar, ahí estaban, mirándome con ojos de cómprame por favor el Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, el DVD en 8 €, el Dream Theater Live at Budokan en poco más y muchos otros, y pensé... ¡Dios! ¿porqué no tengo dinero? Si tan sólo no le hubiera comprado a mi mamá esa bolsa que me costó casi lo mismo, ¿porqué me habrá dado lo dadivosa justo hoy? O tal vez si no hubiera sucumbido a la tentación de comprarme esa falda que se me ve tan bien (si, claro, a ver cuando la uso, lo más seguro es que casi nunca)...

Y es que así somos las mujeres, no podemos resistirnos ante la ropa, los zapatos o los bolsos, es como un gen malvado que sólo esta en nuestro ADN, una maldición, podemos gastarnos mucho dinero en esas cosas, y en verdad, poco lo valen, en cambio, cuando voy a la tienda de discos, cuando veo que con lo que me gasté me pude haber comprado ¡dos CDs! Que probablemente estaría ahora mismo disfrutando de un buen concierto, hoy y mañana y cuando quiera me entra el remordimiento, la frustración...,¿que me los puedo bajar? si..., ¿qué me los puede quemar algún cuate? también..., pero no es lo mismo, nunca lo es, y me pregunto ¿por qué? ¿por qué antes de entrar a una tienda de ropa no entro a la de discos? Por qué me atrapan esos escaparates? Quisiera echarle la culpa a los publicistas, esos malvados monstruos que me incitan a gastar en ropa, a las revistas, las modelos, los anuncios y demás, pero no, la culpa no es de ellos, la culpable es la genética.
Pero bueno, aunque salí de la tienda con las manos vacías, le eché ojo (y oído) a dos o tres disquillos que suenan bastante bien, ahí les van las recomendaciones:

El Abbatoir Blues/The Lyre of Orpheus de Nick Cave, un disco doble buenísimo al que llevo ya meses queriéndolo comprar y nunca se me hace.

Para aquellos que les gusta el Hardcore, no dejen de oír el Forget the music de Materia, unos vascos que cantan en inglés, pero que suena a toda madre.

El último de Franz Ferdinand (no me acuerdo del nombre del disco) para aquellos que gustan del buen Pop Rock

...y si pueden échenle una oidita a Los Planetas, La Polla y Sexy Sadie, son españoles, son punks y pops pero además son muy muy buenos!

Ah..., y la última recomendación a todas las mujeres que llegan a sufrir el mismo síndrome que yo, si NO tienes dinero, entra primero a la tienda de discos y después a las de ropa, y no al revés...

Posted by Fernanda at 10:27 PM | Comments (12) | TrackBack

Enero 07, 2005

De Festivales y Conciertos...

Desde el mítico Woodstock hasta el defeño Vive Latino, pasando por Rock in Rio, el extinto Lollapalooza o Coachella en los United, el FiberFib en Benicassim, España, el Glastonbury en Inglaterra o el itinerante y germánico LoveParade entre tantos y tantos festivales de música en vivo.

Si, hablo de música, de conciertos, de rock..., de esos encuentros masivos donde uno entra en contacto directo con muchísimas bandas, donde los precios de una lata de refresco o la comida llegan a la estratosfera (unos de ida y vuelta), donde las zonas de acampar siempre son un desastre y ni que decir de los baños (si es que puedes hallar uno...)

A veces te encuentras desapercibidamente en medio de un alocado círculo de slam (y créanme, con mi estatura eso es un suicidio) o te ves arrastrado por una ola de gente bailando y brincando y no sabes a dónde vas a llegar, el oxígeno se va transformando en una gruesa capa de humo con olor a hierba que te envuelve sin escapatoria.
Te ves con la frustración de correr de un escenario a otro para poder pillar a ese grupo que tanto te gusta, pero ¡cuidado! Mejor ni te muevas de tu sitio, porque la Ley de Murphey se te aplica sin remedio y te pierdes (¡noooo!) a tu grupo favorito.

Pero ¡Dios! ¡cómo valen la pena esas pequeñeces! ¿Quién se puede resistir a ver en vivo y en directo a todos esos artistas reunidos? El retumbar de la música a todo volumen que sale de esos amplificadores que llegan al cielo. El corazón te late a mil por hora, las piernas te tiemblan y tu cuerpo no puede parar de bailar, y uno piensa...: ¡No hay nada mejor en este mundo! Y no lo sé, tal vez no, porque siempre (aunque con el cuerpo todo mallugado) te quedas con ganas de más.

aqui les dejo algunas direcciones que tal vez les sean de interés:

www.coachella.com/main.html
www.vivelatino.com.mx
www.festivalesderock.com
www.circovolador.org
www.ocesa.com.mx
www.fiberfib.com
www.glastonburyfestivals.co.uk

Posted by Fernanda at 08:23 PM | Comments (13) | TrackBack

Enero 05, 2005

¡Pélate carnal, Interpol en la Tuza!

Pues esta noticia es para los que vivimos en Sonora, Arizona, o algún lugar cercano. Hace como dos días la bluecat me dijo que los Interpol van a estar en Tucson, Arizona :D. Yo la verdad no conocía muy bien a ese grupo, a simple vista me parecía que se preocupaban más por su peinado que por su música, pero la verdad, sí me vi prejuiciosón, porque cuando escuché el disco de Antics me causaron una buena impresión. No sabría describir su música, pero es como un rock pop bastante bien hecho, medio melancólico y tranquilo pero con momentos alegres y bastante rockerones. La voz del bato, que no se como se llama, está muy buena, suena como a otro tiempo, rara pues, como robótica pero con sentimiento. Las letras como que hablan de morras complicadas y caprichosonas, pero imposibles de olvidar, perfectas pa todos los perdedores como yo que nos encanta que nos bateen seguido. En fin, canciones bastante disfrutables.

El concierto es el 21 de febrero, desafortunadamente cae en lunes, para los que trabajan, pero pues el intento de ir se hará.

Más información aquí.

Posted by fre at 12:43 PM | Comments (3) | TrackBack

Diciembre 09, 2004

See you in hell, Dimebag!!!

Como el sueño de todo rockstar, Darrell “Dimebag” Abbott murió ultimado por Nathan Gale, en pleno concierto en el estado de Ohio.

El exguitarrista de Pantera, la mejor banda de trash metal (para mí), acabada de iniciar su presentación con su nuevo grupo, Damageplan, cuando el agresor subió al escenario con revólver en mano.

Gran fanático de Kiss y Black Sabbath, Dimebag siempre se caracterizó por sus riffs furiosos y melódicos a la vez.

En Pantera lo acompañaban, Rex en el bajo, su hermano Vinnie Paul en la bateria y Phil Anselmo en los gritos.

El disco con el que empezaron a ser reconocidos los texanos, sin duda fue “Cowboys from Hell”, con el que tuvieron la oportunidad de participar en el primer concierto masivo que se hizo en Rusia.

Para muchos, “Vulgar Display of Power” es una de las joyas mas memorables del trash metal con canciones poderosas, como la de “Mouth of War” que tuvo el privilegio de desbancar a Madonna del primer lugar en las listas de popularidad en España.

Pero no hay que olvidar, "This Love", "Hollow", "Walk" y "Fucking Hostile", video infaltable en la programación habitual del extinto programa "Headbangers".

Durante la carrera de Pantera, vendieron alrededor de 13 millones de discos y con su álbum “Far Beyond Driven”, fueron nominados al Grammy.

Pero basta de hablar de lo que lograron o no, la verdad es que verlo en el escenario, con su Washburn de cuerdas flojas y su barba crecida pintada de colores era algo portentoso.

La primera vez que me impactó Darrell fue cuando vi el video del mencionado concierto que dan en Rusia, acompañados de Metallica, AC DC, entre otros.

Esta la rola de Cowboys from Hell y mientras requintea, a unos cuantos centímetros del suelo, con la guitarra volteada, juega con un “pollo”.

Le pone más atención a la saliva que al pinche requinteo…. Eso es rock!!!

Se fue, pero nos queda su música… por lo pronto los convino, a todos aquellos Panterosos de corazón, que levanten sus tarros y brinden por el que se fue… mientras oyen de fondo Fucking Hostile…. SALUD!!!!

See you in hell, Dimebag!!!

Posted by The Kaos at 10:43 PM | Comments (66) | TrackBack

Noviembre 12, 2004

¡Rola la rola!, ya chole con los refritos.

¿La historia musical ya se acabo o que es lo que pasa?, enciendo la radio y que escucho:
Cox, cantando “Hazme una señal” de Roberto Jordan (ya este mono de poco talento vio que cantar covers es un éxito seguro), Fey (yo también me sorprendí de saber que aun vivía) cantando “La Fuerza del Destino” de Ana Torroja, Moenia “Ni tu ni nadie” (esta si me gusto) y un mocoso llamado Miguel Martínez (no me pregunten quien es porque no tengo la menor idea) cantando “Doce Rosas” tema que hizo famoso Lorenzo Antonio (acordarme de eso indica que ya di el rucazo), el colmo fue cuando escuche que alguien cantaba “He venido a pedirte perdón” (disculpen, pero no alcance a distinguir quien insultaba a Juan Gabriel).

Si a esto le agregamos todos los plagios que se hicieron en los últimos años con los parias de la Nacademia de los cuales a la gran mayoría ya no los conocen ni en su propia casa. También recordemos que cantantes como Thalía y los millones de Motola solo sirvieron para hacer una versión techno, house, retro, quebradita (de oídos), cumbiakingsera de la canción “A quien le importa” (pues no le importo a Alaska, a mi menos la neta).

Ósea, hubo covers buenos, como TODO el disco de “Un Tributo a José José”, o los que han hecho Café Tacuba, El Gran Silencio (dejeeeeeeeenmeeeeeeee, si estoy chillando), Botellita de Jerez en su tiempo con su “Busca Amor” (otro indicio de mi sejuela). Pero también otros muchos fracasos como los tributos a José Alfredo Jiménez y a los Tigres del Norte, la destrucción total e impune de Alberto y Roberto (¿y esos quienes son?) de “Tu forma de ser”, éxito que me gustaba de los Auténticos Decadentes y que al igual que otros muchos grupos cumbia-bipigüiceros, tuvieron la desgracia arruinar canciones. O la aberración de Julieta Berreas con el “Listón de tu pelo” (que la canto "mas pior" aun, pero unas de cal por otras de arena).

Y ejemplos podría poner muchos otros y extenderme en esto, pero realmente creo que ya me entendieron.

La industria musical se queja que las ventas y la piratería están dejándolos sin dinero, pero por lo visto también los esta dejando sin cerebro, ¿o acaso los descerebrados somos nosotros por aceptar tanta porquería de los medios?.

Posted by coyote at 11:29 PM | Comments (88) | TrackBack

Septiembre 21, 2004

Flamenco?

"Sanz no tiene ni puta idea de lo que es el flamenco"

Declaración del Cigala al diario el clarin.

Posted by vuarnet at 09:47 PM | Comments (42) | TrackBack

Septiembre 16, 2004

Un Ramone Menos

Johnny Ramone, el guitarrista de Los Ramones, dejo de exisitir ayer, despues de luchar por 5 años contra el cancer de prostata.

Johnny Ramone es de los fundadores del grupo que inicio en 1974, y se considera como la primera banda punk originaria de los Estados Unidos de América.

Para ver más información de la banda y de cada uno de sus integrantes visiten www.ramones.com

Posted by Diego at 09:36 PM | Comments (62) | TrackBack

Septiembre 01, 2004

¡Que alguien los detenga!

Andaba en el super comprando algunos alimentos cuando de pronto, escuché una de las más grandes aberraciones que un oído humano puede escuchar....

Maná cantando "Eres mi religión" en italiano.

No lo podía creer, pensé que era una broma de "Ya cayó" o que de plano me encontraba en una película de Buñuel, aunque eso sí es imposible, porque el señor ya se murió y todo eso.
Hacía algunos meses había escuchado un dueto de ellos con Santana donde cantaban sandeces como "how it hurts el corazón..." con una pronunciación mil veces peor que la de Penélope Cruz, y me pareció horrible. Pero esto... esto ya es el acabose.
Me pregunto si todo esto es parte de un plan diábolico de Fher y Alex para apoderarse del mundo o algo así. Esto sería solo el principio. Si las cosas siguen así, proximamente escucharemos "Me Vale" en portugués a dueto con Caetano Veloso, y la canción de "oye cucú, papá se fue" se va convertir en el himno nacional de Singapur.
Gente, hay que hacer algo para detener este atentado contra la humanidad, hay que formar brigadas de ataque para acabar con el mounstro de la cacofonía en que se ha convertido Maná. Los latinos hemos sido víctimas de sus torturas por muchos años y no podemos permitir que nuestros hermanos del mundo reciban ese castigo. YA ES SUFICIENTE.
Es más, me propongo como carne de cañón, tengo mucha alcabo. No solo estaría haciendo un sacrificio por mi patria, sino por la civilización misma...

Posted by fre at 04:36 PM | Comments (140) | TrackBack

Agosto 30, 2004

Bjork hasta la Médulla

Precisamente hoy, sale a la venta el nuevo disco de Bjork, titulado Médulla. El disco ha causado algo de expectación, primero porque la islandesa no había sacado ningún disco nuevo desde el 2001, y además, porque como en todas sus producciones, Bjork siempre sorprende por sus innovaciones musicales y visuales.
En este caso, lo que diferencia a este disco de sus antecesores, es el concepto: se trata de un disco totalmente vocal. Esto no significa que vamos a escuchar un disco a capela o algo así, sino que todos los sonidos que aparecen en él están realizados por voces humanas. Los instrumentos, ritmos, coros y demás efectos que van desde ruidos de animales hasta de bombas explotando, todito está hecho con voces.
A diferencia de Vespertine, del 2001, donde Bjork lo hizo casi todo solita, en Médulla enlistó a un enorme grupo de amigos cuya especialidad fuera crear sonidos peculiares con la boca, o ser vocalistas realmente excepcionales. Así, nos econtramos a Rahzel (gringo, ex de The Roots), Dokaka (japonés), y Schlomo (británico), encargados de proporcionar los bajos y las percusiones, actividad que en el mundo del hip-hop, se conoce como beatboxing, y en la que Rahzel es el rey indiscutible. También participan en el disco cantantes de garganta, coros islandeses e ingleses, trompetas humanas y ya más en el mundo del pop, el inglés Robert Wyatt, Mike Patton (Faith no more) y hasta la Kelis, la de "my milkshake...".
A pesar de que ya se han hecho incontables intentos de hacer música totalmente vocal, creo que este disco no suena a nada de lo que se ha hecho anteriormente, al menos yo nunca he oido algo así en mi vida. Por algo Bjork es considerada una de las las artistas pop más importantes del mundo. En este link se puede oir el disco completo, para que los bloggeros y bloggeras lo escuchen y den su opinión.
Muy recomendables, están Oceania (que cantó en la inauguración de los Olímpicos), Who is it?, y Triumph of a heart.
Bjork rockea.

Posted by fre at 06:01 PM | Comments (48) | TrackBack

Julio 11, 2004

R&R

Luego de la desaparición de Radioactivo llegué a preguntarme qué habría sido de Rulo, el Sopitas y el WARpig; me los imaginé buscando chamba en TeleHit, Atento Servicios, MacDonald's y Fábrica de Jabon La Corona.

Luego, el domingo pasado pedí 6 muslos sin piel y aplanados y cuatro huesitos para la perrita. Mientras aplanaban los muslos me fui al puesto de revistas. Entre otras nuevas, me encontré con que en mi rancho ya venden Sputnik en otro lugar que no sea Sanborn's.

Luego de un rato vi una revistota negra mal pedo con el nombre R&R. Me llamó la atención el tema en portada: "El lado oscuro de la industria". Pero más el autor del reportaje: ni más ni menos que Olallo Rubio.

Luego, pues resulta que la tal R&R es una revista quicenal de música y otros menesteres en la que participan los ex radioactivos en su etapa onírico - periodística - musical.

Luego la compré y resultó ser el número 1. No es la gran cosa. No es mala, pero tampoco trae algo nuevo, nomás juegan a ser malotes alternativos con X Box y Play Station en casa. O sea, bien malotes los weyes.

Luego intentarán convencerme de que Linkin Park no es una grandiosa mierda, porque los niños malotes escuchan Linkin Park.

Posted by perikueto at 01:10 AM | Comments (129) | TrackBack

Junio 29, 2004

Oda a los Flaming

Llámenme ignorante. Pueden hacerlo, vamos. Lo acepto, mi ignorancia musical es profunda, pues entre más música voy descubriendo, más me doy cuenta de todo lo que desconozco. Lo peor de todo es cuando “descubro” cosas que siempre habían estado frente a mis narizotas.

Caso 1: Los Flaming Lips. Había escuchado hablar bastante de ellos y de lo buenos músicos que eran, pero realmente nunca les había puesto atención. Hace aproximadamente dos años, bajé algunas canciones del Audiogalaxy, pero sinceramente no me parecieron la gran cosa, y las erradiqué de mi disco duro. Hicieron falta años para, accidentalmente, volver a escuchar las MISMAS canciones y enamorarme de ellas. Ahora sí les puse atención y me di cuenta de lo ricas que eran en todos los aspectos. Todas eran del disco Yoshimi Battles the Pink Robots, album que habla de una chica que tiene que ajusticiarse a un grupo de robots invasores, y de todo lo que rodea su mundo: viajes a otras constelaciones y regresos al pasado, robots que aprenden a sentir amor y gente que no entiende la inevitabilidad de la muerte. Suena loco y estrafalario, pero a pesar de lo extraños y fumados que parezcan estos cuentos de ciencia ficción, poseen una coherencia por la que muchos grupos serios matarían. Además, casi todas estas canciones suenan demasiado felices para ser verdad, y efectivamente, entre más las escuchas, más reconoces una fina mancha de melancolía que está presente en todo momento del disco y que te muestra que no todo es color de rosa. Esta dualidad se encuentra muy pocas veces de una manera tan bien realizada en la música actual.
El sonido de este disco está lleno de referencias a las películas y programas de marcianos de décadas pasadas, pero muy bien combinadas con un pop rock muy accesible y beats que nunca tratan de protagonizar. Para mí, es una muestra de música vanguardista e inventiva que aun así puede llegar a ser muy popular. Definitivamente, uno de los mejores discos que he escuchado en mi vida.

Después de investigar en la WWW, supe que los Flaming tienen alrededor de veinte años de existencia, haciendo música increíble. ¿Pueden creerlo? Veinte años y nunca los había escuchado. Afortunadamente, ahora podré escuchar todos sus discos viejitos y ser testigo de la evolución que los llevó a realizar la fregona música que hoy están haciendo. Espero que los bloggeros y bloggeras que ya los han escuchado estén de acuerdo conmigo y los que no los conocen, pues en su página oficial pueden escuchar gratis el disco completo. A ver que les parece. Mientras tanto, miraré hacia fuera y sabré que el verano ha llegado (W. Coyne).

Posted by fre at 12:27 AM | Comments (34) | TrackBack

Junio 12, 2004

Muy bonita, y además sabe rockear

Hace unas semanas el que escribe se llevó una muy agradable sorpresa al descubrir que Melissa Auf der Maur ya tiene una nueva banda, y que, en la tradición de Jon Bon Jovi y Polly Jean Harvey, la ha bautizado simplemente como Auf der Maur.

¿Que si quién es Melissa Auf der Maur? Pues nomás la bajista de dos de los grupos más importantes de los noventas, Hole y Smashing Pumpkins. Con Hole participó en Live through this y Celebrity Skin, y con los Pumpkins apenitas alcanzó a tocar en el Machina.
Como dije, la sorpresa fue muy agradable, porque Auf der Maur no suena para nada a los grupos mencionados anteriormente; tiene de hecho un estilo bastante definido. Es un rock duro con riffs inspirados en grupos setenteros como Black Sabath, pero que no deja de sonar actual. Las canciones están muy bien compuestas y además, Melissa canta realmente bien, mucho mejor que la Courtney y el Billy (aunque eso no es mucho decir). Para acabarla, es una chica increiblemente guapa, me atrevo a decir que es la rockera más bonita en la actualidad ( Avril no cuenta ).... en fin, creo que me estoy enamorando :D.

Pueden checar su página aquí, para que vean que no estoy exagerando o que se den cuenta que de plano, el amor me ha cegado.

*Este post no va a cambiar el rumbo de la humanidad ni nada, solo lo puse como una nota de nostalgia para todos aquellos noventeros que se acercaron a la música gracias al Grunge.

Posted by fre at 01:52 PM | Comments (40) | TrackBack

Mayo 19, 2004

La Barranca

Este proximo 20 de Mayo 2004, estara en Hermosillo el grupo "La Barranca" Aprovechando la estancia en la ciudad estaran impartiendo clinicas de musica, dirigidos por el "Curso de Guitarra Electrica" de la Casa de la Cultura.¨

Para despues el viernes 21 tocar en el Teatro Emiliana de Zubeldia a las 8:00 P.M.

Esta es una de las bandas mexicanas que destacan por su calidad interpretativa, formada por musicos con un nivel muy alto. Siempre presentando material innovador y muy lejos de lo comercial.

Es una muy buena oportunidad de oir algo diferente a lo que por lo regular esta acostumbrada la mayoria de la gente que oye rock. Mas info en la pagina Rocksonora

Posted by Diego at 02:00 PM | Comments (27) | TrackBack

Mayo 14, 2004

Creamfields

22 de mayo
Foro Sol
$ 300.00

Blue Arena

Massive Attack / Paul Oakenfold / Audio Bullys / Junkie XL / Martin Parra / Nopal Beat

Red Arena

Ellen Allien / Digi and Gabo / Zuker XP / Nortec / Datri-Stobe DJ Set / Telefunka

Green Arena

Christopher Lawrence / Sandra Collins / Max Graham / Hernan Catanneo / Tini Tun / Bounce

Black Arena

Infected Mushroom / S.U.N Project / YAHEL / KoxBox Live / D-Tek / Vazik / Arturo

Posted by perikueto at 02:11 AM | Comments (26) | TrackBack

Mayo 07, 2004

Shutdown Coachella

Por fin estamos de vuelta en casa, muy cansados, adoloridos, desgastados y hasta sin ánimos de nada, pero valió la pena el tan esperado y larguísimo viaje (900 km para ser exactos), la organización del eventos fue aceptable pero hubo algo que hecho por tierra cualquier buen esfuerzo que hayan realizado... no había agua.

Más de 30,000 personas estuvimos el primer día en el Coachella, mucha gente, y no era para menos, Pixies se reunían después de 10 años de estar separados y cerraban su gira en el Coachella. Radiohead también cerraba así que la gente llegaba por montones.

Sólo una toma de agua gratis (una manguera) para toda la gente, era realmente una burla, había una fila de 200 personas más o menos esperando la manguerita. Adentro el agua de 500ml costaba 2 dlls. Buen negocio.

El primer día estuvo de la chingada, todo salió mal, desde el área del camping con sobrecupo-no baños-no agua, el estacionamiento que nos quedaba hasta la chingada y el resplandeciente sol.

Sólo Radiohead salvó el día, era lo que más esperaba de este viaje, verlos en vivo. Tenían a sus espaldas un especie de pantalla rara y un juego de luces impresionante, tocaron 21 rolas, yo solté mi lagrimita desde la primera hehe... los vatos transmiten una vibra de no mames, casi toda la gente estaba en ese escenario, ya a lo último me quería ir porque andaba bien madreado en eso oí que comenzaron "creep" me devolví a oirla, últimamente no la tocan mucho, alguien por ahí me dijo que sólo en los conciertos de cierre la tocan. Fue una de las mejores experiencias que he tenido.

Ese día tambien disfrutamos de Pixies, Kinky (prendió bien machin a los gringuitos) y Beck con una presentación UNPLUGED medio rara.

El segundo día ya con más ánimos pues rentamos un cuarto de hotel para bañarnos y estar lejos del puto sol, nos fue mejor en cuanto a ánimos, vimos tempra a Muse que estuvo pocamadre, más tarde estuvo Flaming Lips que por cierto están bien tumbados los vatos, el vocalista llegó en una burbuja de hule y andaba rolando por encima de la raza, había personas disfrazadas de soles y otras madres dentro del escenario, jeje, locochón. Más tardecito nos fuimos a bailar con basement jaxx (yo no baile porque andaba rosado de tanta pinche arena y calor), vaya que prenden a la raza esos cabrones, muy buen show.

Más tarde le tocó el turno a The Chrystal Method, nadamás la bluecat y yo fuimos, estaban en una lona donde cabían fácil unas 5 mil personas, pues ni siquiera pudimos entrar porque estaba lleno y todos brincaban y bailaban al ritmo del beat de este duo. Se oía de putasmadres, fue impresionante, por fin los escuchaba en vivo.

Vi a Radiohead en vivo, ya puedo dormir otra vez.
Pronto voy a poner un link a la galería de fotos.

Posted by Wico at 07:20 PM | Comments (39) | TrackBack